Hace casi medio siglo, el icónico David Bowie deslumbró al mundo con su alter ego, Ziggy Stardust. Sin embargo, como todo lo bueno, llegó a su fin de manera espectacular en el escenario del Hammersmith Odeon de Londres el 3 de julio de 1973. Aquella noche, Bowie mató a Ziggy Stardust, y con él, dejó atrás una era musical que sigue resonando en nuestros corazones hasta el día de hoy. En este artículo, exploraremos el impacto de Ziggy Stardust, su legado perdurable y el viaje transformador de Bowie más allá de este personaje.

El ascenso meteórico de Ziggy Stardust:

Ziggy Stardust fue más que un personaje creado por Bowie; fue la encarnación de su ascenso a la fama. A través del álbum «The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars», Bowie se catapultó de ser considerado un artista de un solo éxito a convertirse en una de las estrellas pop más icónicas del mundo en tan solo 18 meses. Durante este período, Bowie nos regaló tres álbumes clásicos: «Hunky Dory», «Ziggy Stardust» y «Aladdin Sane». Canciones como «Changes», «Life on Mars?», «Starman» y «The Jean Genie» se grabaron en la memoria colectiva de toda una generación.

El oscuro lado de Ziggy Stardust:

A medida que Ziggy Stardust conquistaba el mundo, Bowie comenzó a experimentar las desventajas de la fama desmedida. El personaje que tanto lo impulsó también amenazó con consumirlo debido al abuso de drogas, la idolatría, el exceso de trabajo y la presión de la fama. Esto provocó una crisis de identidad en Bowie, quien se vio obligado a cuestionar quién era realmente detrás de Ziggy.

El adiós a Ziggy Stardust:

El retiro de Bowie como Ziggy Stardust fue un evento que capturó la atención mundial y se convirtió en un tropo recurrente en la industria del entretenimiento. Aunque abandonó el personaje, Bowie continuó interpretando canciones icónicas de esa época, pero nunca más como Ziggy Stardust. Fue un gesto simbólico para cerrar un capítulo y avanzar hacia nuevas direcciones creativas.

El legado eterno:

El impacto de Ziggy Stardust es innegable. No solo dejó una marca palpable en el panorama musical, sino que también influyó en generaciones futuras de músicos y en la idea de retirarse y volver en la industria. Su música y estilo cambiaron radicalmente después de Ziggy, adoptando una nueva imagen y explorando influencias de R&B. Bowie demostró ser un camaleón musical, capaz de reinventarse y sorprender a sus seguidores una y otra vez.

Conclusión:

Aquel 3 de julio de 1973, David Bowie mató a Ziggy Stardust en el escenario del Hammersmith Odeon de Londres. Sin embargo, el legado de este personaje ficticio trasciende el tiempo y sigue cautivando a nuevas generaciones de amantes de la música. Bowie, con su valentía para dejar atrás un éxito deslumbrante y explorar nuevos territorios creativos, se convirtió en un ícono eterno. Ziggy Stardust siempre vivirá en la historia de la música, recordándonos la importancia de la autenticidad y el coraje de romper barreras artísticas en busca de la verdadera expresión de uno mismo.

La estrella colombiana de la música Maluma se embarcará en una gira por 30 ciudades de Norteamérica que comenzará en Sacramento, California, el 31 de agosto de 2023, en apoyo de su próximo álbum «Don Juan».

La gira visitará lugares como el Madison Square Garden de Nueva York, el Kaseya Center de Miami y el Forum de Los Ángeles. Este será el sexto viaje del artista por EE.UU., y la preventa comienza el 25 de mayo de 2023, con la venta general de entradas a partir del 26 de mayo de 2023.

La última gira de Maluma por EE.UU., «Papi Juancho Maluma World Tour», agotó todas las entradas en EE.UU., Europa, Asia, Latinoamérica y Oriente Medio en 2022. Se espera que «Don Juan Tour» sea su producción de conciertos más ambiciosa hasta la fecha.

Ed Sheeran está inmerso en un juicio por derechos de autor en el que se le acusa de robar elementos de «Let’s Get It On» de Marvin Gaye para su propia canción «Thinking Out Loud». Sheeran subió al estrado y argumentó en contra de las acusaciones, afirmando que a menudo mezcla canciones en sus conciertos y que muchas canciones tienen acordes similares. El juez permitió que se reprodujera en el juicio un clip de 30 segundos de un vídeo grabado por un fan en el que Sheeran mezclaba las dos canciones en un concierto en 2014. El abogado de Sheeran argumentó que las dos canciones solo comparten «bloques de construcción musical excesivamente comunes» que nadie posee. El juicio sigue su curso y se espera que Sheeran testifique en contra.

El grupo coreano Blackpink fue cabeza de cartel de Coachella en 2023, con una actuación segura y enérgica que mostró su crecimiento como artistas. El grupo interpretó canciones de éxito como «How You Like That» y «Tally» con coreografías en las que utilizaron las pantallas de vídeo del escenario, e incluyeron un segmento a mitad del espectáculo en el que destacaron los talentos en solitario de cada miembro. La actuación estuvo acompañada por un espectáculo de luces en 3D impulsado por drones que presentaba piezas de arte icónicas de anteriores festivales de Coachella. La actuación de Blackpink como cabeza de cartel demostró su capacidad para conquistar el escenario más grande del mayor festival de Estados Unidos y su evolución de grupo novel a gran potencia de la música pop.

Jai Paul, un solitario productor británico, debutó en directo en Coachella tras no haber actuado nunca antes en vivo. Su aparición era muy esperada por los fans debido a su misterioso personaje y al hecho de que su único álbum oficial es una versión acabada de un disco no oficial filtrado hace una década. La actuación fue exclusiva para los asistentes al concierto y no se retransmitió en directo. Paul salió a mitad de la canción inicial, un decorado vestido con rocas de imitación para parecer que estaba tocando en otro planeta. Sus canciones se apoyan en teclados de los 80 y un falsete matador, y aunque su timidez oscilaba entre la seriedad y la falta de pulido, su talento y promesa eran evidentes.